我们分担寒潮、风雷、霹雳;
我们共享雾霭、流岚、虹霓,
仿佛永远分离,
却又终身相依,
这才是伟大的爱情,
坚贞就在这里:
不仅爱你伟岸的身躯,
也爱你坚持的位置,脚下的土地
……
诗歌很长,有三十多行。
苏文的语速非常快,无比顺畅地把全诗一下子吟咏出来,他的语调,随着诗歌的感情起伏,有时抑扬顿挫,有时感情热烈,有时气息充沛,有时低昂吟哦,有时感情收束。
总之,这一首诗被他念得一波三折,起伏不定。
听众们也随着苏文的语调,领略了诗歌感情的变化。
一开始的两段,苏文以非常充沛而明亮的感情在吟咏。一下子就把他们的心给抓住了,把他们的的全部注意力都吸引过去:
“我如果爱你/绝不像攀援的凌霄花,/借你的高枝炫耀自己;我如果爱你/绝不学痴情的鸟儿,为绿荫重复单调的歌曲;”
还有比这个更有冲击力的诗句吗?
“我如果爱你”。短短五个字,就把整片诗歌的基调都定下来了,这确实是爱情诗。如果是一般的诗歌,那后面要么是用一些反问的句式来确认爱情怎样怎样,要么是用一些典故来形容爱情如何如何。
然而。苏文的后文让所有人都意外了。
无数名词意象都迸发出来,泉源,险峰,日光,春雨,木棉,根,叶,花朵,寒潮。风雷,霹雳,雾霭,霓虹……等等意象,看似指向爱情,可是后面的“身躯”、“土地”一出来,反而又让人摸不着头脑了。
这是爱情诗吗?好像是的。可这是简单的爱情诗吗?好像不是。
听众们的眉头皱得紧紧的,陷入了沉思。
他们心头有太多疑问了,这是好诗吗?
当然是!毫无疑问!
那为什么不送上掌声呢,是因为对苏文的意见很大?
不!
这诗值得他们热烈的掌声。可以让他们摒弃成见,大声赞美。让他们疑惑的是,为什么那些常见的名词意象组合在一起之后,却让他们感觉这爱情诗不是那么容易明白呢?
晦涩?好像也说不上。只是让人心头大起疑窦罢了。
“难道真像苏文所说的,这是难以明白的诗歌?他到底要表达什么呢?”
在众人疑惑的时候,念完诗的苏文只是停顿了一下,又想起了他平常的声音:“这就是我要送给大家的诗歌,诗名就叫《致橡树》。我的诗歌已经念完,谢谢大家。”
说完。苏文慢慢走下了演讲台。
今晚,他的任务也完成了。
在鼓捣出另外一个版本的《世界上最遥远的距离》后,他又抛出了争议更大也更为经典的《致橡树》。
舒婷女士非常不幸中了苏文的招,成名作《致橡树》被苏文拿到这个世界来忽悠读者了。
话说舒婷可是朦胧诗的代表人之一,《致橡树》更是她的最佳杰作,当年这诗脍炙人口,被称作朦胧诗的代表作。
它在史上的地位不言而喻,毕竟是一个诗派的代表作,就好比宋词中婉约派柳永的《雨霖铃》、豪放词中苏轼的《念奴娇?赤壁怀古》,说是扛鼎之作也不为过。
这样的诗,经典性不容质疑。
然而朦胧诗一向都饱受争议,既叫朦胧,那就是说这些诗歌主旨多变,无法确定,像在雾中一样,形式是朦胧的,言辞是朦胧的,主旨与意境,也是朦胧的。
苏文现在把它给抛出来,就是要震住今晚的众人,这样的经典的诗,他们不可能说不好。
“这诗……”海指与海岛你看着我,我看着你,一时都挠头了。
“真的很晦涩呀!”海岛忍不住苦笑,“苏文的这首《致橡树》,咋一听,意象都非常简单,可是仔细一琢磨,怎么就让人有一头雾水的感觉呢?”
海指也点头说道:“说是爱情诗,确实有这方面的表现,可好像又不是那么简单。看上去是木棉对橡树的告白,然而却让人觉得还有一种更深沉的东西在里面,除了爱情,还有其他。”
海岛问道:“海指,你有没有感觉这诗像李商隐的一些‘无题’诗呀,一词多义,一诗多解。”
海指闻言低头沉吟了一下,猛地抬头说:“你这么一说,我还真觉得像!”
海岛苦笑了:“这种诗该怎么解读呀?”
连海指这样的诗人都觉得解读起来有些苦难,摸不着头脑;其他学生听众就更是一头雾水了。
“难道真的是我们水平有限,无法理解得明白?”不少学生想起苏文刚才的话,心头苦涩不已,不敢像之前怒骂时那么嚣张了。
连人家的诗都无法理解透彻,怎么敢在人家面前谈诗呢?
沉默!
所有人都沉默了。
不知怎的,本应喧嚣的现场一下子无比静谧,安静得甚至可以听到彼此的呼吸声!(未完待续。)