103、蒲作英墨竹（三）

己。

    “好了，副评委的分数已经打完了，可这并不是这一场的成绩，但我不得不通知一下康凯，因为你的分数在这一轮最低，所以你无缘主评委的评定，感谢你的参与，再见。”

    康凯的画被返了回去，失落的康凯一个人拿着画低着头走出去，他的离开也叫其他的选手都紧张了起来。

    是的，尽管说自己的分数不是最低的，可主评委的鉴赏谁清楚什么套路，他们手中的十分可以只投给自己喜欢的画者，两人手中的二十分可以直接把处在末位的冷静的26分变为46分，这是多么的可怕。

    欧阳教授拿到画的时候，挑出了四幅画专门放在前边供自己和萧方元赏析。而其他的三幅图欧阳教授大抵是一眼扫去之后，没有多看的。

    这次比赛的题目乃是萧方元萧老所出，其实萧老、师承吴昌硕，吴昌硕与虚谷、蒲华、任伯年又合称“清末海派四杰”，所以萧老对于蒲华，蒲作英乃是十分了解的。

    海上画派借鉴民间与西洋绘画艺术，对传统中国画进行大胆的改革创新，作品体现时代生活气息，在“正统派”外别树一帜，融贯中西，独成一派。

    就内容来说：花鸟画最多，其次为人物、再次山水画，依序再为杂项题材，就传统的意义上，有来自古诗词、文学作为基调，再佐以西方反衬法、结构法、设色法等，在笔法墨法的应用上，简逸而明快，只求意境而略其形式。而蒲作英大师的作品，更加具有这样天然率真的情绪，他的墨竹就是一种水墨淋漓，体现自然的泼洒，他的墨竹，更可以说百年间无人可与伦比。欣赏他的墨竹的，称誉他为“蒲竹”。

    而“蒲竹”的创作，很显然这四位后生拿捏的是比较到位的，最起码没有按照自己惯常的画竹的方式去做，临摹颇有一点形似，也因为这个原因，所以欧阳教授才只把这四幅单独拿了出来。

    “欧阳，你先评一评吧。”

    “好的。”

    欧阳教授拿起了一幅画，下颌还忍不住频频的点头。“这四幅画中我最欣赏的是这幅画的画作部分。”

    欧阳教授的画同学们听起来怪，怎么还画作部分了，因为大抵同学们是没注意到这画还有书法。

    可是这四位画手是相当明白欧阳老师的意思的。

    “这幅画笔触很随意，不拘泥形式，成画的竹子和蒲作英大师的珠子有着相同的意趣，蒲作英大师善于画竹，画竹又善于结顶，画干直挥冲天，苍劲雄浑，气势纵横，一片天籁，这幅图是四幅图中我认为画作部分表现最像的，谢谢陈泽的这幅墨竹图，我给你的分数是9分。”

    “是陈泽啊，欧阳教授最满意的是陈泽。”

    “其他这三幅，岳冰峰的因为有个字没有完成，我给7分，方逸呢，画作是中规中矩，我给8分，而所以把王天放在最后说，是我较为满意王天书法的部分，你这书法好像参悟了蒲作英老师的手法，字与字之间左顾右盼，有着一种相互倾吐的感觉。画竹的部分略微不足，也可能是因为时间仓促的关系，我也给你9分。”

    “至于剩下的那三幅，我给六分。”

    欧阳教授的打分一结束，王天和陈泽再次被推至了风口浪尖，带着0.5分的差距这几幅图被带到了萧方元老师这里。

    “我跟欧阳教授的看法不太一样，我认为把画作部分跟书法部分、分开来评价和赏析并不是很好的办法。相反我觉得这书法和绘画就是一个整体，是融合在一起的，割裂的话就很难把握这幅画的精髓。蒲作英大师和我的恩师吴昌硕都是清末海派四大家，他们的画尽管手法还有区别，但对于海派的画技我自认还是研究很深的，这蒲作英大师的墨竹图最最重要的就是这书法和绘画的结合，使得书中有画，画中有书，书也是一种画的方式，正因为此文字之间才有了这种左右顾盼，相互倾吐的感觉。这种画其实是融书法写意在里边，如痴如醉，讲求的是一种书法和绘画的清新自然，天真意趣。”

    “而这四幅图中，有两个人表现了这种融书法写意在画中的感觉，我的分数也只打给这两个人。”

    “萧老师，那你的意思是….是其他的选手？”

    “其他的选手在我这里的临摹成绩都是零分。”－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－这章看完就要收费了，请求兄弟们一定要订阅一下，全家老小等着我养，这一本我呕尽心血，一定不会叫大家失望，拜谢，求订阅，一定要给啊！